Beleza Negra - Dicas de maquiagem

Maquiagem - Publicado em 8 de November, 2007

Consultamos o maquiador Fernando Haddad, da agência Metamorphose, que montou um passo a passo que vai te ajudar a se livrar de pequenas imperfeições e fazer brilhar os pontos fortes.


“As tonalidades de pele morena e negra são muito mais variadas do que se pensa. O negócio é mesmo pesquisar, testar todas as cores nas costas das mãos para ver como fica, até encontrar os produtos adequados para você”, aconselha Fernando. Nada de comprar maquiagem sem ver o produto, meninas!


Corretivos

A primeira coisa a se fazer na hora de maquiar é aplicar o corretivo nas olheiras e manchas. “As mulheres de pele morena ou negra tendem a ter olheiras mais escuras que o tom de pele, o que é complicado esconder”, comentou Fernando.
Para esconder, você deve usar um corretivo um tom mais claro que a sua pele e depois uniformizar a área com o seu pó ou base.
Dica: Evite usar corretivos de tons brancos. “Um corretivo bege escuro, tostado é o ideal”, disse Fernando.

Base e pó

Tom da pele - “A primeira coisa que você deve reparar é se o tom de pele do rosto é diferente da do colo. Elas devem ser igualadas, ou fica um resultado estranho”, avisou Fernando. Se o seu rosto for mais claro que o colo, a base deve ser mais escura.
É importante também constatar se o tom da pele tende mais ao vermelho ou ao amarelo, para que a base escolhida siga essa mesma coloração. Fuja de pós e bases bege ou muito claros. “Se você quiser uma maquiagem muito leve mesmo, pode usar um pó amarelo bem transparente, mas nunca bege!”, alertou o maquiador.

Tipo de pele - Se a sua pele é seca, é melhor usar pouco pó porque ele resseca. “Para aplicar maquiagem numa pele seca você pode passar um hidratante ou a base e depois um mínimo de pó”, explicou Fernando.

Mulheres com pele oleosa devem evitar produtos cremosos, como base em bastão. Fernando recomenda usar um sabonete antioleosidade antes de passar a base. Usar apenas pó pode ser uma alternativa. “Existem marcas que fabricam base sem óleo, vale à pena pesquisar para encontrar uma delas”.

Dica: Aplique base ou pó a partir do centro do rosto em direção às extremidades. Se quiser, você pode passar um pouco desses produtos no pescoço ou colo.


Sobrancelhas

Se a sua sobrancelha tem falhas, o mais seguro é usar lápis preto para corrigir. “Evite usar cinza, marrom ou castanho porque não dão definição. Para que o risco preto não fique muito forte, você pode esfumaçar o produto na raiz dos pelos ou usar uma sombra preta ao invés de lápis”, disse Fernando.

Pálpebras

Cores amigas - Quem não gosta de arriscar pode usar os tradicionais dourado-bronze-cobre para colorir as pálpebras, mas as alternativas não ficam por aí. “Qualquer cor que seja cintilante, que tenha o efeito de iluminar os olhos cai muito bem na pele negra”, disse Fernando. Tons pastéis cintilantes ficam muito bem, principalmente se combinados com um delineador preto.

“O lilás, que é uma cor fria, e o ameixa, que é uma cor quente, ficam ótimos em peles morenas e negras. Verdes próximos ao oliva também. Dá até para arriscar um amarelo com pigmentação, ou seja, aquela sombra que você vê claramente quando experimenta”

Cuidado com essas cores - Cinza não deve ser usado porque não destaca, “melhor usar prata no lugar”, disse o maquiador. Azul é uma cor complicada de usar. Se a sua pele é muito escura, ao invés de usar uma sombra marrom para escurecer, use a preta. Rosa pink tem uma intensidade violenta e a maquiagem pode ficar cafona.


Delineadores, rímel e lápis

- Use e abuse de delineadores, recomenda Fernando: “Usar um delineador de traço fino em cima e esfumação na parte de baixo é ótimo para realçar a beleza dos olhos. Você pode usar durante o dia com uma sombra mais cintilante e à noite, com sombras mais chamativas. Rímel preto é obrigatório e um curvex realça mais os cílios”.

Dica 1: Se você for usar lápis preto ao invés de delineador, esfumace o traço para não ficar um risco grosseiro.

Dica 2: Se a sombra não for pigmentada, não adianta colocar camadas e mais camadas para a cor aparecer, ou você corre o risco de borrar a maquiagem.


Blush

É complicado achar um tom de blush que se destaque sem estragar o visual. Uma dica de Fernando na área do blush.
Cores amigas - Para marcar o pomo você deve usar blush marrom escuro, marrom café. Se você quer dar um tom de saúde, use rosa queimado ou terracota.
Cuidado com essas cores - Evite tonalidades como pêssego, salmão ou alaranjado.


Boca

A primeira providência é delinear a boca com um lápis marrom mais escuro que o tom de sua pele. “Muitas vezes em peles morenas e negras a cor dos lábios se confunde com a da pele”, disse o maquiador. O batom deve cobrir a marca feita pelo lápis.

Cores - São as mesmas indicadas para as sombras: dourados, ameixa, vermelhos. Evite tons frios como prata, branco. Se quiser, os prateados podem ser usados no centro do lábio inferior para dar volume à boca.
Batom ou gloss?

- Os dois funcionam muito bem. “Depende do efeito que se está procurando. O batom deixa a boca mais definida, o gloss a deixa mais sensual. Você pode brincar misturando batom e gloss para obter diferentes tonalidades, por exemplo, usar um batom escuro embaixo e um gloss claro por cima”, indicou Fernando.


Nécessaire Básica

Pó compactoBaseDelineador pretoLápis pretoRímel pretoQuarteto de sombras com tons claros e escurosLápis de boca marrom escuroBlushBatom e gloss (para variar de acordo com o programa)Esponja para remover excesso de maquiagemPente de sobrancelha (pode ser uma escova de dente)PinçaAplicador de sombra (pode ser um cotonete)







Fonte: delas.ig.com.br

Música da coreografia Moderna

Oi meninas,

No link abaixo , download da música da coreografia Moderna.

Erahli.mp3

FIDA 2008

No Teatro da Paz (Belém-Pa-Brasil) Coreografia com véus.

Coreografia com véus

Coreografia com véus

Dança com taças (Belém-Pa-Brasil)

Dança com taças no Polo Joalheiro (Belém-Pa-Brasil)








No Teatro da Paz (Belém-Pa-Brasil) antes da apresentação, foto ao lado de Carla Silveira.

Momento inesquecível

Momento de grande emoção na comemoração do aniversário da minha amiga Carla.
Minha apresentação de dança do ventre em homenagem a aniversariante.

Beijos pra você Carlinha você merece tudo de bom neste mundo.

Dança Tribal

Para quem ainda não conhece, Estilo Tribal é uma modalidade de dança que, tendo como base a dança do ventre, funde arquétipos, conceitos e movimentos de danças étnicas das mais variadas regiões, como o Flamenco, a Dança Indiana e danças folclóricas de diversas partes do Oriente, desde as tradicionais manifestações folclóricas já bem conhecidas pelas bailarinas de dança do ventre às danças tribais da África Central, chegando até mesmo às longínquas tradições das populações islâmicas do Tajisquitão.


Para usar uma terminologia apropriada que não cause dúvida, espanto ou revolta nas defensoras da tradição, chamamos esta modalidade de Estilo Tribal Folclórico Interpretativo. Este estilo surgiu nos EUA, nos idos dos anos 70, quando a bailarina Jamila Salimpour, ao fazer uma viagem ao Oriente, se encantou com os costumes dos povos tribais daquela região. De volta à América, Jamila resolveu inovar e mesclar à dança do ventre as demais manifestações culturais que havia conhecido em sua viagem.
Com sua trupe Bal Anat, Jamila passou a desenvolver coreografias que aliavam acessórios das danças folclóricas aos passos característicos da dança do ventre, baseando-se em lendas tradicionais do Oriente para criar uma espécie de dança-teatro, acrescentando à isso um figurino mais condizente com o vestuário tradicional das verdadeiras mulheres orientais, abandonando então as lantejoulas e miçangas características dos trajes bedleh.

Um exemplo que temos desta nova forma de dança é a tão popular Dança da Cimitarra. Segundo Jamila, a primeira bailarina que comprovadamente apresentou esta dança, várias lendas sobre o uso da espada pelas mulheres do Oriente, em forma de dança, existem, mas nenhuma delas pode ser tida como real, já que o próprio povo daquela região não aceita esta dança como parte de suas lembranças culturais.

Uma forte característica trazida para o Estilo Tribal das danças tribais é a coletividade. Não há performances solos no Estilo Tribal. As bailarinas, como numa tribo, celebram a vida e a dança em grupo. Dentre as várias disposições cênicas do Estilo Tribal estão a roda e a meia lua. No grande círculo, as bailarinas têm a oportunidade de se comunicarem visualmente, de dançarem umas para as outras, de manterem o vínculo que as une como trupe.
Da meia lua, surgem duetos, trios, quartetos, pequenos grupos que se destacam para levar até o público esta interatividade.

Nos anos 80, novas trupes já haviam se espalhado pelos EUA. Masha Archer, discípula de Jamila, ensina a sua aluna Carolena Nericcio as técnicas do Estilo Tribal, criadas por Jamila pra obter um melhor desempenho de suas bailarinas. Esta técnica baseia-se nos trabalhos de repetição e condicionamento muscular (e mental) do Ballet Clássico, adaptados aos movimentos das danças étnicas. Incentivada pelas diferenciações do novo estilo, Carolena forma sua própria trupe, que dará novos contornos à história do Estilo Tribal.

O figurino utilizado por Jamila e sua trupe cobria o torso da bailarina, sendo composto (ainda hoje mantido por esta trupe) basicamente por batas do tipo djellaba ou galabias. Isso tirava, segundo Carolena, um pouco da intenção e visualização do movimento.

Surge então um novo visual ao Estilo, que até os dias de hoje continua predominando no cenário Tribal: saia longa e larga, sem abertura nas laterais ou calça pantalona ou salwar (bombacha indiana), choli (blusa curta de manga longa ou semi, que é tradicionalmente utilizada pelas mulheres indianas embaixo do sari), sutiã por cima da choli, xales, cintos, adereços, moedas, borlas, para incrementar o traje, dar maior visualização aos giros e tremidos etc.

Além deste novo figurino, Carolena e sua trupe Fat Chance Belly Dance trouxeram ao Estilo Tribal a complementação com movimentos oriundos da Dança Indiana e Flamenca, e a característica mais forte atualmente no Estilo Tribal: a improvisação coordenada. Esta improvisação parece uma brincadeira de "siga o líder", e baseia-se numa série de códigos e sinais corporais que as bailarinas aprendem, trupe a trupe, que indicam qual será o próximo movimento a realizar, quando haverá transições, trocas de liderança etc. Para a audiência, ficará a impressão de que aquela trupe está desenvolvendo uma coreografia diversas vezes ensaiada, mas ao contrário, elas estão improvisando todas as seqüências na hora, sem que com isso percam o sincronismo e a simetria em cena.

Ainda falando das inovações trazidas por Carolena, a nova postura desenvolvida por suas bailarinas e as posições corporais diferenciadas na execução dos passos dão amplitude aos movimentos, sendo então melhor visualizados pelo público.

Nos anos 90, o Estilo Tribal, passou a demonstrar com mais força a presença da Dança Indiana e ainda mais danças folclóricas foram adaptadas ao Estilo, tudo representado de uma forma simbólica e interpretativa, sem com isso querer traduzir a realidade destas danças, já que estão totalmente fora de seu contexto original.

No Brasil, Shaide e a Cia. Halim, de São Paulo, capital, estão desenvolvendo um trabalho baseado nestas inovações pelas quais o Estilo passou, que acabaram por originar uma nova corrente denominada Neo Tribal, que possibilita a mescla entre a improvisação coordenada do Fat Chance e o estilo coreografado do Bal Anat e sua dança teatralizada, ainda permitindo que novos elementos folclórico-culturais e novas influências sejam acolhidas pelo estilo.

Shaide atualmente desenvolve um trabalho de conscientização corporal em suas bailarinas, por meio do uso da biomecâmica (cinesiologia) dos passos, aliados à postura e com um trabalho paralelo de acompahamento fisioterapêutico individualizado, bailarina por bailarina, desde o aquecimento, alongamento, série de sequências ao relaxamento final das aulas, ensaios e espetáculos. Este trabalho visa desenvolver bailarinas ainda mais capacitadas, reestruturando não apenas a parte muscular, mas também a respiratória, evitando que com isso elas ganhem vícios posturais, até mesmo corrigindo as patologias já existentes, e tornando-as mais aptas a enfrentarem horas dançando sem causarem danos ao seu organismo, com um melhor preparo físico.

SHAIDE, Junho 2002

Fonte:http://www.mayagaorry.com/tribal.htm

Sombra de acordo com a cor dos olhos

Maquiagem - Publicado em 3 de October, 2007

Aqui vão algumas sugestões do que usar nos olhos considerando a tonalidade dos seus olhos. Lembre-se que os tons devem realçar a cor dos seus olhos!

Olhos verdes:

São acentuados se você trabalhar com variações de cobre, marrom, mel, cinza e grafite. Mas não ficam bem com sombras azuis e amarelo-douradas.

Olhos castanhos:

Combinam com sombras bronze, cobre, verdes, laranja, azuis, lilases e pretas. Por outro lado, certos tons de marrom não são indicados por terem uma cor muito parecida com o castanho.

Olhos castanho-esverdeados:

pedem sombras violeta, prata, rosa-claro, mel, cobre, cinza, marrons e grafite.

Olhos azuis:

Pedem sombras bronze, douradas e marrons. Evite os tons da família do laranja.


Olhos acinzentados:

Ficam bem com sombra azul, lilás, grafite ou preta. E devem ser iluminados com toques de dourado junto às sobrancelhas. Passe longe das sombras prata e cinza.

Olhos negros:

Combinam com praticamente todas as cores, mas ficam ainda mais escuros quando são maquiados com tons claros e contornados por um lápis preto.Só tome cuidado com as verdes que podem deixar o rosto muito pálido.

Fonte: www.blossonville.com.br

Dicas para sua maquiagem durar mais

Maquiagem - Publicado em 22 de August, 2007


- Antes de iniciar a maquiagem, você deve limpar, tonificar e hidratar a pele;

- Uma boa opção para aumentar a durabilidade da sua maquiagem é passar soro fisiológico sobre a pele;

- Para quem tem pele oleosa, o ideal é utilizar produtos oil-free (sem óleo) e não comedogênicos (não obstrui os poros);

- Para aquelas pessoas que possuem a pele seca, é importante utilizar produtos que tenham ação hidratante;

- Se você deseja disfarçar as olheiras, aplique o corretivo um tom mais claro que o de sua pele;

- Uma base mais clara que a sua pele, aplicada no centro do nariz, fará com que ele pareça mais longo e afinado;

- Para suavizar o queixo duplo aplique uma base mais escura.

- Caso deseje suavizar olhos profundos, remova os pêlos da porção inferior das sobrancelhas.

- Ao aplicar o rímel, direcione o bastão para cima e para os lados.

- Se os seus olhos são muito juntos, comece a depilar as sobrancelhas na altura do canal lacrimal, para que eles pareçam afastados.

- Se os seus lábios são muito finos, desenhe uma linha ao redor deles com um lápis específico para essa região. Preencha este espaço com batom.

- Para que o seu batom dure mais tempo na boca, aplique-o uma vez e retire o excesso com um lenço de papel. Repita este mesmo procedimento e perceba a melhor fixação do batom.




Fonte: www.bailarinas.kit.net/Dicas/dicas-maquiagem.htm

Cia. de Dança Marina Benarrós

A Companhia da Dança Marina Benarrós (Belém-Pa) , há quase 10 anos vem propiciando alegria e qualidade de vida aos seus alunos e amigos, dentre as modalidades de dança destaca-se a dança do ventre, dança de salão, Tango e danças regionais.
Aqui eu encontrei um ambiente ideal para a prática de dança do ventre .

As fotos são do Festival Internacional de Dança da Amozônia (FIDA-2008), no qual participamos com a coreografia de véu no palco do Teatro da Paz (Belém-Pa). Este momento mágico ficará em nossos corações.

Apresentação - Teatro da Paz - Belém-Pa

Apresentação - Teatro da Paz - Belém-Pa

Apresentação no Polo Joaleiro (Belém-Pa), eu e minhas amigas aguardando no momento da nossa apresentação.

Aulas:
Marina Benarrós ou Cesar Cordeiro
Endereço: Av. Alte. Tamandaré,709
CEP: 66.023-000 - Belém ParáContatos:
(91) 3082-2222 / (91)8854-4444

RAKS EL SHARKY

Dança oriental ou dança do ventre por Maíra Elias Magno da Silva.

Não se pode datar com exatidão o nascimento desta que é considerada uma das mais antigas formas de expressão corporal da humanidade, porém acredita-se que rituais religiosos do antigo império egípcio tenham sido o marco zero na elaboração desta dança milenar (PORTINARI, 1989). Mas será a dança oriental (ou do ventre como é conhecida no ocidente) nos moldes que nos são apresentados hoje em dia, expressão típica da cultura e religião dos povos que ocuparam o império egípcio a cerca de quatro mil anos atrás? Muito dificilmente.


Para reconstituir este quebra-cabeças teríamos que voltar na história cerca de quarenta séculos. A civilização egípcia instaurou-se às margens do rio Nilo e teve cerca de 35 séculos de existência. Em toda a sua história, foi invadida e dominada por vários povos, entre eles: hicsos, assírios, babilônios, mesopotâmios, gregos e romanos (PEDRO, 1985). Sendo o processo de aculturação entre povos dominantes e dominados praticamente inexorável, parte da cultura da época dos faraós foi perdida, parte assimilada e parte re-elaborada. Desta forma, os rituais religiosos do antigo Egito, dos quais acredita-se que a dança oriental deriva, foram, ao longo de séculos de história, profanados, miscigenados ou até mesmo, totalmente perdidos. Assim, não podemos afirmar com certeza que a dança oriental é uma dança egípcia por excelência. Será ela uma dança árabe?

Provavelmente a maior contribuição para a elaboração e perpetuação desta dança tenha vindo dos povos árabes islâmicos, porém existem registros contemporâneos à civilização Greco - Romana, que datam do século I DC, nos quais um poeta hispano - romano denominado Marcial, descreve a beleza da dança de bailarinas fenícias, chamadas Gaditanas. Este entre outros poetas da época cita a beleza destas danças, dizendo que os movimentos se concentravam nos quadris, e que tais bailarinas eram o encanto de Roma, naquela época.
Além destes documentos, temos registro de pinturas ainda da civilização clássica, em que são ilustradas bailarinas envoltas em véus, e gravadas em poses que se assemelham muito a movimentos típicos da dança oriental. Porém, torna-se muito difícil conceituar estas danças ou mesmo abordar o tema da dança oriental antes da expansão dos árabes por volta do século VII da era cristã, uma vez que os registros são pontuais, escassos e subjetivos. Desta forma é comum associar a dança oriental aos povos árabes, uma vez que foram eles os responsáveis pela união destas danças e manifestações culturais em uma única dança, batizando-a de Raks El Sharky (raks dança em árabe e sharky oriente).

A modernização da dança oriental ocorre no início do século XX, neste período a dança é levada para o palco de casas noturnas, cassinos e às telas do cinema. Desta forma tornou-se necessária uma elaboração cênica desta dança. As bailarinas foram buscar inspiração principalmente no ballet clássico e nos filmes musicais norte americanos, pois eram estas as danças cênicas mais comuns da época. Sob estas influências, a dança oriental não se descaracteriza e nem perde a sua ligação com a cultura árabe, muito pelo contrário, o nacionalismo e o regionalismo eram figuras marcantes nos espetáculos da época.
Muitos elementos cênicos são introduzidos à dança oriental tais como: grande movimentação, interpretações teatralizadas, marcações coreográficas, corpos de baile, grandes entradas, finais marcantes, figurinos cada vez mais luxuosos, linhas de movimento nítidas e alongadas. Porém, o sentimento oriental e a improvisação permaneciam presentes às bailarinas, o que explica a extrema diversidade de estilos e formas de se dançar das bailarinas árabes.

Foi criada uma rotina para shows, não uma forma de pasteurizar as bailarinas. A liberdade de criação e a personalidade de cada bailarina continuaram sendo a parte mais importante de um espetáculo de dança oriental. Este estilo criado no século XX tem seu apogeu entre as décadas de cinqüenta e setenta. Neste período, surgem os grandes nomes da dança oriental, bailarinas que elevam o nome desta dança a níveis mundiais.
Técnica, beleza, interpretação e virtuose estão presentes na dança de bailarinas como Samia Gamal, Suheir Zaki, Fifi Abdul, Najua Foad e atingem o seu ponto máximo naquela que é considerada por muitos, a maior bailarina do mundo árabe em todos os tempos, a libanesa Nadia Gamal. A partir da década de oitenta, do século XX, há uma apropriação por parte da mídia, em especial da televisão, da dança oriental, levando ao que acontece nos países árabes, nos dias de hoje: uma degradação lenta, porém nítida, desta milenar e maravilhosa forma de expressão.

A dança vem perdendo sua espontaneidade, a música assim como as coreografias tornando-se cada vez mais pobres e repetitivas, as bailarinas estão perdendo a graça e a leveza, os figurinos são cada vez mais apelativos, além de uma ocidentalização e erotização das bailarinas, como nunca houve, na história do Oriente Médio.
Porém o estilo clássico (como é chamado o estilo criado no início do século), ainda permanece presente em algumas bailarinas, como na libanesa Bushra, ou em países de restrita exposição das bailarinas na mídia, como é o caso do Egito.

Véus

É comum em várias regiões do Oriente as mulheres cobrirem a cabeça e o rosto com véus, tendo para isso diferentes motivos e estilos de uso.


Na Índia elas se cobrem em sinal de castidade,envolvem o corpo em saris, de 5 metros de comprimento, que terminam por lhes cobrir os cabelos,geralmente penteados com uma trança e enfeitados com pérolas e flores.


No Mundo Árabe os véus são parte da rotina de qualquer pessoa ,seja para proteger a cabeça do calor,seja por motivo religioso,ou como adorno; sobre o véu na altura da testa,é usada uma tiara com moedas de ouro e prata presas a correntes que caem nas têmporas e tilitam com o caminhar.


As privilegiadas mulheres da sociedade enfeitam a cabeça com jóias e adornos preciosos.Com a modernização dos costumes ,nos países mais ocidentalizados como Líbano Síria Egito, as famílias gradualmente estão abandonando a obrigatoriedade do uso dos véus ,ainda que isso represente uma deferência e respeito aos padrões religiosos.


Entre as beduínas do deserto,o véu é muito mais uma necessidade do que um modismo,uma vez que a temperatura pode ultrapassar 50 graus, sem falar das tempestades de areia que ferem os olhos ,o sol causticante,e vento noturno que sopra gelado.


A maioria das religiões do Oriente impõem a mulher recato discrição, e consideram provocação expor aos olhos masculinos, as feições,os cabelos sedosos,a expressão do olhar ,e em países ultra conservadores de um islamismo extremado,como Arábia Saudita e demais países do Golfo,elas devem usar um manto negro semelhante ao das madres que lhes oculta completamente o rosto e corpo ,desde a adolescência,não sendo jamais permitido tirá-lo em público.


No Norte da África ,embora prevaleça o islamismo,as mulheres podem mostrar o rosto,mantendo a cabeça coberta.É verdade que os cabelos sempre foram símbolo de sedução e sensualidade cobri-los não apenas demonstra recato e compostura mas é a forma correta de se dirigir às divindades,como se o véu nos envolvesse e se incorporasse à nossa aura , nos preservando do mundano,e nos convidando à interiorização.


Do mesmo modo velar e desvelar-se com os véus demonstra a sutileza do poder feminino,onde ela se esconde do mundo e ao mesmo tempo se oferece ao seu escolhido . Nas Mitologias antigas ele representa as muitas formas da natureza com as quais o espírito se reveste, ou seja , a mesma energia,o mesmo sentimento, materializado em diferentes formas, maleável como o véu.


Fonte: Artigos - Gisele Bometre

Livros recomendados para estudo pesquisa

“Entrando no próprio ventre”

Quem somos nós sem o ventre feminino? Por ele entramos na vida,dentro dele somos concebidos formados, e dele saímos para o mundo. Também da terra somos todos filhos,enquanto matéria corpórea, nascidos deste planeta, feitas de substâncias como os minerais ,as plantas e os animais.

A terra é Gaia,a Mãe Natureza, e a sua canção é o amor , como dizem os mitos antigos.

Ela é nossa casa assim como o corpo é nossa terra.

(....) Como caldeirão do alquimista,onde se misturavam e condenssavam os elementos gestando novas formas,o ventre tem se mantido oculto,reprimido, latente,embora não menos poderoso do que já parece ter sido há 6 ou 7 milênios.A força do ventre existe para ser cuidada desenvolvida e aplicada com objetivos não egocêntricos Ela é poderosa demais para submeter-se ao consumismo ideológico predominante nesta era pós-industrial que coloca seres e corpos como artefatos eletrônicos,máquinas de produzir prazer oco e sem vida própria.....

(...) Na busca para se libertar dos conhecimentos que oprimem sua força criativa,gerações de mulheres estão procurando modelos de atividades físicas - mas nem todas se adaptam ao corpo feminino. Afinal a mulher tem ou não tem uma movimentação peculiar?

Não se trata de pensar em superior versus inferior Nem de melhor ou pior.

(...) O estudo das características do movimento humano vem mostrando que há várias diferenças importantes no estilo de andar ,correr, dançar,e jogar de homens e mulheres Dá até para imitar o outro sexo ,mas não além de certos limites......

Fonte: Lucy Penna, Dance e Recrie o Mundo- A força Criativa do Ventre, summus editorial

REDONDO MÉDIO DE QUADRIL

- Sem alternar os joelhos projete o quadril para frente, lado, atrás outro lado, reproduzindo um pequeno círculo.
Preste atenção nos detalhes das mãos, devem estar delicadas e bem delineadas, juntamente com o movimento.

Fonte: fotos - Lavish Layers with Ansuya

O BATOM IDEAL PARA A SUA PELE

Maquiagem - Publicado em 18 de August, 2007

O culto aos lábios sensuais está mesmo em alta, tanto que duas musas do momento, Daniela Cicarelli e Alinne Moraes exibem bocas carnudas e pra lá de charmosas. A busca por lábios em evidência já colocou muita gente atrás de preenchedores para ganhar volume. Mas será que as mulheres acertam na hora do ritual básico de passar batom?

Não se trata de ensinar a missa ao vigário, tampouco dar aulas de como aplicar o batom na sua boca. A idéia é ajudá-la na escolha certa de cores que ressaltem o seu tom de pele e que ajudem a valorizar o visual.

“A pele pode ser quente ou fria e, se a mulher escolher o tom que combine com ela, ganha uma aparência harmoniosa e destacada”, ensina o artista plástico e visagista, Phillip Hallawell, autor do livro Visagismo, da Editora Senac.

Sabendo disso, o primeiro passo para desvendarmos as cores que ficam bem nos seus lábios é fazer o teste para determinar qual é a “temperatura” da sua pele.

Outro jeito fácil de descobrir se a pele é quente ou fria, é compará-la com alguma jóia dourada ou prateada. Se ela se destacar mais com o prateado, trata-se de uma pele fria. Se ficar mais viçosa com o dourado, é quente.

As peles frias ficam bem com rosa, pink, chocolate e vinho.

As quentes, que são mais comuns à maioria das brasileiras e caem bem com tons em dourado, laranja, marrom e vermelho.

Na dúvida, saiba que as peles frias pedem sempre um fundo azul e, as quentes, um fundo vermelho.

Consultoria: Phillip Hallawell, visagista e artista plástico
Fonte: beleza.terra.com.br

MANUAL PARA BEBER SOCIALMENTE

MANUAL PARA BEBER SOCIALMENTE

1) Coisas que são DIFÍCEIS de dizer quando você está bêbado:
- Indubitavelmente.
- Preliminarmente.
- Proliferação.
- Inconstitucional.

2) Coisas que são EXTREMAMENTE DIFÍCEIS de dizer quando você esta bêbado:
- Especificidade.
- Transubstanciado.
- Verossimilhança.
- Três tigres.

3) Coisas que são TOTALMENTE IMPOSSÍVEIS de dizer quando você está bêbado:
- Puta merda que menina feia!!!!
- Chega, já bebi demais.
- Sai fora, você não é o meu tipo...

4) Como agir quando bebeu demais e está com os seguintes sintomas:

SINTOMA: Pés frios e úmidos.
CAUSA: Você está segurando o copo pelo lado errado.
SOLUÇÃO: Gire o copo até que a parte aberta esteja virada para cima.

SINTOMA: Pés quentes e úmidos.
CAUSA: Você fez xixi.
SOLUÇÃO: Vá se secar no banheiro mais próximo.

SINTOMA: A parede a sua frente está cheia de luzes.
CAUSA: Você caiu de costas no chão.
SOLUÇÃO: Coloque seu corpo a 90 graus do solo.

SINTOMA: O chão está embaçado.
CAUSA: Você está olhando para o chão através do fundo do seu copo vazio.
SOLUÇÃO: Compre outra cerveja ou similar.

SINTOMA: O chão está se movendo.
CAUSA: Você está sendo carregado ou arrastado.
SOLUÇÃO: Pergunte se estão te levando para outro bar.

SINTOMA: O local ficou completamente escuro.
CAUSA: O bar fechou.
SOLUÇÃO: Pergunte ao garçom o endereço de sua casa.

SINTOMA: O motorista do táxi é um elefante rosa.
CAUSA: Você bebeu muitíssimo.
SOLUÇÃO: Peça ao elefante que o leve para o hospital mais próximo.

SINTOMA: Você está olhando um espelho que se move como água.
CAUSA: Você está para vomitar em uma privada.
SOLUÇÃO: Enfie o dedo na garganta.

SINTOMA: As pessoas falam produzindo um misterioso eco.
CAUSA: Você está com a garrafa de cerveja na orelha.
SOLUÇÃO: Deixe de ser palhaço.

SINTOMA: A danceteria se move muito e a música é muito repetitiva.
CAUSA: Você está em uma ambulância.
SOLUÇÃO: Não se mova. Possível coma alcoólico.

Fonte: e-mail de amigos

Maquie-se segundo a forma do seu rosto

Há truques simples e extremamente eficazes!

Comprar produtos de maquilhagem de boa qualidade não é suficiente para que os resultados estéticos sejam garantidos.
Antes de tudo, há que escolher os produtos tendo em conta o nosso tipo de pele e depois há que ter em conta o tipo de rosto.

Veja aqui as nossas dicas:

Rosto Alongado
Realçe os olhos com maquilhagem e tenha sempre as sobrancelhas cuidadosamente depiladas e penteadas para cima.
O blush ajuda a iluminar o seu rosto. Dê preferência a um blush de tom claro da zona das têmporas.
Quanto a penteados, uma franja pode favorecê-la.

Rosto com Forma de Coração
Deve dar preferência a um blush de tom escuro (na região da mandíbula aplique-o de cima para baixo, de modo a reduzir o formato oval; caso tenha o queixo muito afiado, pode ainda dar um toque horizontal para sugerir um formato mais arredondado).
Os penteados lisos favorecem-na. Opte por um corte que tapa ligeiramente as maçãs do rosto.

Rosto com Forma Quadrada
ponha blush na zona dos pómulos, no sentido vertical e use um blush, de tom escuro, nas têmporas.
Para suavizar as mandíbulas, faça também uma aplicação de blush no sentido vertical e dê maior realçe às maçãs do rosto con um toque claro.
Dê realçe aos lábios. Opte por cores intensas.

Rosto com Forma Redonda
Para que o seu rosto fique mais estreito e alongado, aplique blush lateralmente nas zonas das têmporas, mandíbulas e pómulos.
Deve dar preferência a tons escuros.

Rosto com Forma Ovalada
Tons claros em torno dos olhos e das têmporas faz sobresair o olhar. Cuidado, pois a cor não deve ser intensa, pois poderá provocar o efeito contrário.
O blush deve ser quase imperceptível e com uma cor natural. As zonas que deve eleger são os pómulos. Mas não abuse, pois o rosto ovalado é por si só harmonioso. Não estrague o que a natureza lhe deu.

Fonte: mulher.sapo.pt

CAMELO PÉLVICO

CAMELO - Pernas afastadas e joelhos relaxados semi-flexionados.

Quadril solto projetado à frente encaixa-se o quadril deslocando-o para trás com o abdómen encolhido, leve o peso para trás , assim desencaixe o quadril e relaxe quando o peso estiver no calcanhar.
Fonte: Fotos - Ansuya _ Lavish Layers

Oito Horizontal

OITO PARA TRÁS OU OITO EGÍPCIO - Na posição (joelhos semi-flexionados, quadril encaixado e peito para cima) torça o quadril para trás, transfira o peso do corpo para frente e torça novamente o quadril do lado contrário. A intenção é de desenhar um OITO com o quadril usando como referência o chão (base horizontal). Lembrem-se, o tronco deverá estar sempre imóvel e de frente, fique na frente do espelho, preste atenção nos detalhes.

IMPORTANTE: não levante o calcanhar ao executar o movimento.

OITO PARA FRENTE - Coloque o quadril para o lado e torça levemente para frente, transfira o peso do corpo para trás e torça novamente o quadril para frente , do lado contrário.

IMPORTANTE: A postura correta é fundamental (joelhos semi-flexionados, quadril encaixado e peito para cima) e não levante o calcanhar do chão ao executar o movimento.

Fonte: fotos - DVD - Jillina level 1

Básico Egípcio

BÁSICO EGÍPCIO

- Postura reta, coloca-se uma perna à frente . A perna da frente fica sempre em meia ponta alta, a perna de trás deve estar semi-flexionada.

Então, sobe-se o lado do quadril que tem a perna à frente, baixa e sobe (dando enfase na batida quando desce o quadril) .

Pode ser feito lento ou rápido. Neste movimento há variações para acompanhar os ritmos, como subindo e descendo o quadril sem chutar, com chute, girando. etc.

Fonte: Fotos - DVD Jillina Level 1

Base & Batom

Base

Durante o verão o melhor é optar por uma base líquida. Procure uma marca que já possua filtro solar em sua composição. Na hora de comprar faça um teste com um pouquinho do produto no próprio rosto. Vale a dica de conferir a cor alcançada num ambiente com luz natural.
Se sua pele é muito sensível, sujeita a reações alérgicas, compre somente base hipoalergênica, testada dermatologicamente. Nesses casos é ainda preferível fazer um teste antes de comprá-la, espere pelo menos 24 horas para saber se a pele não reage.
Sendo a pele oleosa, o correto é adquirir uma base com formulação específica, oil-free (livre de oléo) .

Batom

Para montar seu kit básico escolha cores suaves, os chamados "tons de boca", um protetor labial com filtro solar (os lábios também envelhecem ! ) e um brilho labial do tipo "gloss ".
É possível encontrar batons que já possuam filtro solar em sua composição, existem aqueles com fórmulas especiais para um efeito de longa duração, indicados para a mulher que não
pode perder tempo com retoques ou para aquela festa que não tem hora para acabar! Um bom truque para fazer o batom durar nos lábios é passar uma leve camada de pó facial.
Após sua aplicação, retire o excesso com um lenço de papel.
Vale lembrar que deixar batom exposto ao calor, no carro ou praia, por exemplo, faz com que ele perca sua oleosidade natural, que é fundamental para a hidratação dos lábios, portanto evite as altas temperaturas.
Escolha suas cores preferidas, mas é sempre bom descobrir o que vai ser tendência para a próxima estação.
O gloss chegou com tudo ao mercado, além de ser fácil de aplicar ele hidrata os lábios na medida certa.

Fonte: www.giselamarques.com.br

Como Aplicar a Maquiagem

1. Base Facial
Dê preferência para bases líquidas ou cremosas, pois ressecam menos a pele. Para espalhar melhor a base, use uma esponja umedecida em água. Aplique uma base mais clara que sua pele na testa, laterais do nariz, da boca e do queixo, para suavizar os traços e "iluminar" o rosto.

2. Corretivos
Para disfarçar olheiras, use um corretivo mais claro que o tom da base. Corretivos de tom levemente verde corrigem melhor olheiras e espinhas.

3. Pó Facial (Compacto ou Translúcido)
A função do pó facial é de uniformizar a pele — especialmente depois de usar corretivo — e ajudar na fixação da maquiagem. Mas, se a sua pele for boa, você nem vai precisar usá-lo. Cuidado para não exagerar na quantidade para seu rosto não parecer uma "máscara".
A aplicação é bem simples. Use aquele pincel mais grosso ou, no caso do pó compacto, a esponjinha.

4. Sombra
Sombras escuras diminuem os olhos; sombras claras aumentam os olhos.
A sombra deve ser aplicada com o tom mais forte nos cantos externos, bem perto dos cílios, e o tom mais claro na parte de cima, bem próxima à raiz das sobrancelhas. Cuidado para não exagerar na quantidade e procure usar somente em ocasiões especiais.

5. Delineador
Para melhor efeito, aplique a sombra antes do delineador. Este deve ser aplicado com uma camada fina e uniforme junto à raiz dos cílios superiores, de dentro para fora dos olhos.
Se você quiser um traço bem fino, use somente a pontinha do pincel ou do lápis. Já existem aplicadores cujo pincel é rígido e com a ponta bem fininha. São os melhores para quem não tem muita habilidade ou firmeza na mão. Se você quiser um traço mais grosso, incline um pouco a ponta do pincel.
Para aplicar o delineador mais facilmente, use um espelho sobre a mesa. Aplique primeiramente da metade da pálpebra para os cantos externos. Depois, faça um traço mais fino do centro da pálpebra para o canto interno.

6. Rímel
Para alongar os cílios, aplique o rímel em pelo menos duas camadas. Use-o apenas nos cílios superiores, para deixar o olhar natural. Para não borrar o rímel, seque os cílios com secador. Mantenha os olhos fechados para não irritá-los.
Se o rímel estiver ressecado, aplique algumas gotas de soro fisiológico, assim ele poderá ser usado mais aplique algumas gotas de soro fisiológico, assim ele poderá ser usado mais algumas vezes.
7. Blush
Aplica-se com pincel uma pequena camada de Blush nas maçãs do rosto, com leves pinceladas. O Blush deve ser usado em quantidades moderadas para não dar um aspecto artificial. Os excessos devem ser retirados com uma esponja contendo pó compacto.
Se quiser "alargar" seu rosto, aplique blush na altura das orelhas, puxando o pincel em direção às maçãs do rosto. Se quiser deixá-lo mais fino, aplique nas têmporas (entre a sobrancelha e a maçã do rosto) e puxe para as maçãs do rosto.


8. Batom
Para fixar o batom, aplique- o e retire o excesso com papel absorvente, passe uma camada de pó compacto e aplique outra camada de batom.
Para aumentar seus lábios, desenhe o contorno natural deles com um lápis um pouco mais escuro que o batom, do lado de fora dos lábios, esfumace o traço com um pincel e aplique o batom. Use um tom mais claro e cintilante na parte central dos lábios inferiores. Use e abuse dos gloss e brilhos.
Para diminuir os lábios, desenhe o contorno pela parte interna dos lábios, com um lápis mais claro que o batom que irá usar. Evite brilho e gloss; use batons escuros e opacos.

9. Limpeza da maquiagem
Não se esqueça de retirar bem a maquiagem antes de dormir para que a pele possa respirar. O ideal é usar demaquilantes, pois estes são próprios para tirar todo excesso da maquiagem.Caso não tenha o demaquilante, use sabão neutro (próprio para lavar o rosto) para retirar o excesso e depois use um tônico facial. Evite produtos à base de álcool, pois estes ressecam a pele. E, por último, não se esqueça de caprichar na hidratação.


Fonte: http://belezaesaude.dae.com.br/dicas-de-maquiagem/

Trajes de Dança - Primeiro Traje

Procure um profissional competente, pois, na maioria das vezes, o "barato sai caro". Muitas dançarinas em início de carreira tentam confeccionar suas próprias roupas e acabam descobrindo que não possuem habilidade para tanto.

Isso não significa que você deva usar uma roupa muito cara. Lembre-se: você está começando e ainda tem um caminho longo a percorrer.

Muito cuidado com os acessórios. Eles devem ser delicados, de bom gosto e cuidadosamente escolhidos para que ajudem na composição do seu figurino.
Cuidado com pessoas que se dizem profissionais e tentam lhe convencer a usar um traje que não lhe agrade. A roupa deve refletir a personalidade de quem a usa. Daí a necessidade de existir uma grande afinidade entre a dançarina e o traje.

Um bom profissional deverá lhe orientar quanto à maneira correta de se vestir, levando em conta fatores como tom de pele, tipo físico, cor de cabelos, e até mesmo "personalidade".
Existe uma grande diferença entre "fantasia de odalisca" e roupa especializada para dança do ventre. Tome cuidado, então, para não levar "gato por lebre".

Tomando todas estas precauções e se aperfeiçoando sempre em sua dança, temos
certeza que sua primeira apresentação será um momento inesquecível.

Fonte:Dança do Ventre, Revista , Editora Escala.